Σχεδιασμός σεμιναρίου για βιντεοπαιχνίδια: 6 βήματα

2024 Συγγραφέας: John Day | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-30 08:32

Είμαι προγραμματιστής παιχνιδιών χόμπι, με τα κύρια ενδιαφέροντά μου να σχεδιάζονται και να προγραμματίζουν παιχνίδια.

Για να εξασκηθώ και να βελτιώσω τις δεξιότητές μου, φτιάχνω απλά παιχνίδια κάθε τόσο που τα μοιράζομαι με τους φίλους και τα αδέλφια μου. Νωρίτερα, θα εξηγούσα τους κανόνες στους παίκτες ξεχωριστά, αλλά αυτό δεν είναι διασκεδαστικό ούτε για τον προγραμματιστή ούτε για τον παίκτη. Έτσι άρχισα να συμπεριλαμβάνω σεμινάρια διαφορετικών τύπων στα παιχνίδια μου. Με την πάροδο του χρόνου, έχω καταλάβει ορισμένες συμβουλές και τεχνικές μέσω των οποίων είμαι σε θέση να εξηγήσω τη μηχανική και τα χειριστήρια του παιχνιδιού στους παίκτες χωρίς να τα βαρέσω. Λοιπόν, χωρίς άλλη παρατήρηση, ας ξεκινήσουμε!

Βήμα 1: Πότε πρέπει να σχεδιάσετε το σεμινάριο;

Ο Shigeru Miyamoto ανέπτυξε το Super Mario Bros world 1-1 αφού σχεδίασε όλους τους άλλους μηχανικούς και επίπεδα. Με αυτόν τον τρόπο, ήξερε ακριβώς τι ήθελε να διδάξει στον παίκτη. Θα πρέπει επίσης να αποθηκεύσετε το σεμινάριο για το τελευταίο.

Βήμα 2: Πρέπει σε ένα σεμινάριο να χρησιμοποιείται κείμενο;

Ένα σημαντικό σημείο είναι να μην περιλαμβάνεται κείμενο, εάν είναι δυνατόν. Κρατήστε το σεμινάριο όσο το δυνατόν πιο διαδραστικό, γιατί μαθαίνετε καλύτερα όταν έχετε πρακτική εμπειρία. Και αν πρέπει οπωσδήποτε να χρησιμοποιήσετε κείμενο, ακολουθήστε τους κανόνες που καθορίζονται παρακάτω: 1. Διατηρήστε όσο το δυνατόν λιγότερη ποσότητα κειμένου.

2. Χρησιμοποιήστε μια ευανάγνωστη γραμματοσειρά.

3. Διατηρήστε το μέγεθος της γραμματοσειράς μεγάλο. Θα πρέπει να μπορείτε να διαβάσετε το κείμενο από ένα δωμάτιο.

4. Το κείμενο πρέπει να κάνει αντίθεση με φόντο, οπότε ένα λευκό χρώμα για το κείμενο θα ήταν καλό. Εάν έχετε πολλά φόντα με διαφορετικά χρώματα, τοποθετήστε το κείμενο σε ένα ημιδιαφανές μαύρο πλαίσιο.

5. Κρατήστε το κείμενο παθητικό. Πρέπει να δώσετε στους παίκτες συμβουλές και να τους αφήσετε να το καταλάβουν, όχι να τους αναγκάσετε να πατήσουν ένα πλήκτρο για να προχωρήσουν.

Το Dead Space έχει πολλά σεμινάρια βασισμένα σε κείμενο στην αρχή, αλλά έχουν αφαιρεθεί σωστά.

Μπορείτε επίσης να ανατρέξετε στις οδηγίες που αναφέρονται στο BBC ή στο Netflix σχετικά με τους υπότιτλους και να τις εφαρμόσετε στο κείμενο των σεμιναρίων σας.

Βήμα 3: Ποσότητα έναντι Ποιότητα

Ποτέ μην παρέχετε στον παίκτη σας περισσότερες πληροφορίες από αυτές που μπορεί να χειριστεί.

Ας υποθέσουμε ότι διδάξατε στον παίκτη μια ειδική επίθεση. Αμέσως μετά το σεμινάριο, αρπάζετε αυτήν την ικανότητα και ενημερώνετε τον παίκτη ότι δεν μπορεί να την ξεκλειδώσει μέχρι το επίπεδο 10. Αυτό θα απογοητεύσει τον παίκτη, ειδικά αν αυτό ήταν κάτι πραγματικά δροσερό/ισχυρό ή δύσκολο να το μάθετε. Τώρα, ακόμη και αν οι παίκτες φτάσουν στο επίπεδο 10, υπάρχει μεγάλη πιθανότητα να έχουν ξεχάσει τα πάντα για αυτήν την ειδική επίθεση. Δεν με πιστεύεις; Πόσες φορές έχει συμβεί να αφήσετε ένα παιχνίδι για μερικούς μήνες και όταν επιστρέψετε, έχετε ξεχάσει πώς να κάνετε όλες αυτές τις δροσερές επιθέσεις; Διδάξτε λοιπόν τα βασικά στο πρώτο σεμινάριο και αφήστε αυτήν την ειδική επίθεση για ένα μεταγενέστερο σεμινάριο.

Το σεμινάριο θα πρέπει να έχει έναν έλεγχο/πύλη αμέσως μετά τη διδασκαλία κάτι που θα βοηθήσει στην ενίσχυση της ιδέας στο μυαλό του παίκτη. Αλλά μην σταματήσετε σε έναν έλεγχο, τοποθετήστε ελέγχους σε όλο το επίπεδο για να βοηθήσετε τον παίκτη να αναθεωρήσει την ιδέα και να κατανοήσει τις διαφορετικές καταστάσεις στις οποίες μπορεί να χρησιμοποιηθεί η νέα τεχνική.

Βήμα 4: Συνδέστε το σεμινάριο στο παιχνίδι

Το σεμινάριο είναι το πρώτο πράγμα που θα βιώσουν οι παίκτες. Είναι το επίπεδο δημιουργίας ή διακοπής του βιντεοπαιχνιδιού σας. Έτσι, μην το απομονώνετε από το υπόλοιπο παιχνίδι. Συνδυάστε το στο παιχνίδι. Ανακατέψτε το μέχρι ο παίκτης να μην μπορεί να κάνει διάκριση μεταξύ του παιχνιδιού και του σεμιναρίου!

Υπάρχουν πολλά παιχνίδια που το κάνουν αυτό, αλλά το προσωπικό μου αγαπημένο είναι το φροντιστήριο Medal of Honor: Pacific Assault, όπου ο πρωταγωνιστής πρέπει να περάσει από ένα bootcamp ως μέρος της ιστορίας. Δεν σας μαθαίνει μόνο πώς να παίζετε ένα παιχνίδι, αλλά σας παρουσιάζει και τους συναδέλφους σας.

Βήμα 5: Συμπεριλάβετε ένα εγχειρίδιο

Θυμάστε πώς μιλούσα για τις ξεχαστικές κινήσεις και τεχνικές του παίκτη όταν επιστρέφουν σε ένα παιχνίδι μετά από πολύ καιρό; Αυτό είναι κάτι που θα συμβεί πολύ. Δεν είναι όλοι σε θέση να παίζουν βιντεοπαιχνίδια καθημερινά.

Ωστόσο, μπορείτε να βοηθήσετε τη συσκευή αναπαραγωγής συμπεριλαμβάνοντας έναν χειροκίνητο ή απλό οδηγό στο μενού για να ανατρέξει η συσκευή σας όταν χρειάζεται. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε κείμενο για αυτό, αλλά ξέρετε τι είναι καλύτερο; Παρέχετε στον παίκτη σας ένα ασφαλές περιβάλλον για να εξασκήσετε την τεχνική. Αυτό μπορεί να φανεί σε παιχνίδια όπως το Assassin's Creed και το Gunpoint. Το πρωτότυπο Splinter Cell παίζει ένα σύντομο βίντεο παράλληλα με τις οδηγίες για να βοηθήσει τον παίκτη να κατανοήσει τις λειτουργίες των διαφορετικών gadget. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε αυτά τα λίγα δευτερόλεπτα χρόνου φόρτωσης για να επιτρέψετε στον παίκτη να διασκεδάσει και να εξασκηθεί λίγο σε ένα ασφαλές περιβάλλον, όπως φαίνεται στο Assassin's Creed και το Bayonetta 2.

Βήμα 6: Playtest

Δεν μπορώ να τονίσω τη σημασία του playtesting! Αυτό είναι το πιο σημαντικό βήμα για να φτιάξετε ένα παιχνίδι. Όχι μόνο θα σας βοηθήσει να εξετάσετε εάν οι παίκτες σας είναι σε θέση να κατανοήσουν τις έννοιες που διδάσκονται στο σεμινάριο, θα σας βοηθήσει επίσης να εντοπίσετε προφανείς πληροφορίες που γνωρίζουν ήδη οι παίκτες, όπως το γεγονός ότι τα ζόμπι είναι επικίνδυνα.

Μετά από κάθε συνεδρία δοκιμής παιχνιδιού, αναλύστε τι κατάλαβε ο παίκτης και πού είχε πρόβλημα ο παίκτης. Αλλάξτε το σεμινάριο ανάλογα και κάντε ξανά playtest. Ξεπλύνετε, επαναλάβετε!