Κινούμενα σχέδια ταινιών 16mm με χαραγμένο λέιζερ: 4 βήματα

2024 Συγγραφέας: John Day | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-30 08:35

Σήμερα θα χρησιμοποιήσουμε έναν κόφτη λέιζερ για να χαράξουμε μια ταινία ταινίας 16mm για να δημιουργήσουμε μια σύντομη κινούμενη εικόνα. Το animation που δημιούργησα είναι ενός ψαριού που κολυμπά σε κάποια φύκια, ωστόσο αν θέλετε μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας σχέδιο.

Υλικά:

• Υπολογιστής με Adobe Illustrator ή άλλο λογισμικό σχεδιασμού
• Μια λωρίδα μεμβράνης 16 mm, η λωρίδα που χρησιμοποιώ είναι περίπου 3 πόδια μακριά, αλλά μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιοδήποτε μήκος
• Πρόσβαση σε κόφτη λέιζερ και κατάλληλο λογισμικό
• Ένας βιντεοπροβολέας για προβολή του τελευταίου κινούμενου σχεδίου σας
• Ένα κομμάτι ξύλου για χρήση ως πρότυπο κατά το στάδιο κοπής με λέιζερ
• Ταινία-κασέτα

Βήμα 1: Προσανατολίστε τον εαυτό σας με την ταινία

Δείτε την ταινία σας. Θα παρατηρήσετε ότι η μία πλευρά είναι πιο λαμπερή, ενώ η άλλη πλευρά είναι ελαφρώς πιο θαμπή. Η πιο θαμπή πλευρά θα είναι επίσης λίγο κολλώδης. Εάν δυσκολεύεστε να ξεχωρίσετε τις δύο πλευρές, μπορείτε να αγγίξετε απαλά τη γλώσσα σας στην ταινία για να προσδιορίσετε ποια είναι η "κολλώδης" πλευρά. Η λαμπερή πλευρά είναι η βάση σας, ενώ η πιο θαμπή, κολλώδης πλευρά είναι η πλευρά του γαλακτώματός σας. Θα χρησιμοποιήσετε τον κόπτη λέιζερ για να κόψετε την πλευρά του γαλακτώματος.

Αφού προσδιορίσετε την πλευρά του γαλακτώματος, περιστρέψτε το φιλμ έτσι ώστε να είναι κάθετο με τις οπές στην αριστερή πλευρά (στη φωτογραφία βρίσκονται στο κάτω μέρος). Οι οπές ονομάζονται οδοντωτές οπές. Αυτά είναι όπου ο προβολέας θα πιάσει την ταινία για να την περιστρέψει. Σκεφτείτε τα σαν μανταλάκια για να χωρέσει ένα γρανάζι. Στην πλευρά απέναντι από τις οπές του γραναζιού έχετε τη λωρίδα ήχου. Αυτή είναι η πιο δεξιά λωρίδα της ταινίας, με το ίδιο πλάτος με τις οπές του γραναζιού. Αυτό είναι όπου ο ήχος μπορεί να μπει στο animation, αν και δεν θα ασχοληθούμε με αυτό σήμερα. Για τους σκοπούς μας, απλώς πρέπει να γνωρίζετε ότι οτιδήποτε χαραγμένο σε αυτήν τη λωρίδα (στη φωτογραφία η συμπαγής μαύρη μπάρα στην κορυφή) θα κοπεί.

Τώρα προσδιορίστε τον "χώρο εργασίας" σας στην ταινία. Κάθε πλαίσιο είναι ένα ορθογώνιο που βρίσκεται ανάμεσα στις δύο οπές γραναζιού. Στη φωτογραφία ορισμένα πλαίσια έχουν επισημανθεί με λεπτές γραμμές που τρέχουν μεταξύ των οπών του γραναζιού και μέχρι την λωρίδα ήχου. Τα αντικείμενα που βρίσκονται μέσα σε ένα μόνο πλαίσιο θα εμφανίζονται ως διακριτές εικόνες στο κινούμενο σχέδιο. Θα εμφανιστούν επίσης αντικείμενα που εκτείνονται σε πολλά πλαίσια (με άλλα λόγια, διασταυρώνονται πάνω από τις "γραμμές" του πλαισίου), αλλά μπορεί να είναι παραμορφωμένα ή πιο αφηρημένα.

Εργαστείτε από την κορυφή με το περισσότερο καρέ προς τα κάτω (ή αφήστε το περισσότερο καρέ σε αντίθεση, αν έχετε οριζόντιο προσανατολισμό όπως στην εικόνα). Το επάνω πλαίσιο θα είναι το πρώτο σας καρέ.

Σημειώστε ότι οι περισσότεροι προβολείς θα προβάλλουν ταχύτητα 24 καρέ ανά δευτερόλεπτο. Αυτό σημαίνει ότι εάν θέλετε ένα αντικείμενο να εμφανίζεται για ένα ολόκληρο δευτερόλεπτο, πρέπει να εμφανίζεται σε 24 συνεχόμενα καρέ. Είναι επίσης καλό να σημειωθεί ότι ο λόγος διαστάσεων είναι 4: 3. Για όσους δεν είναι εξοικειωμένοι με την ταινία, αυτό σημαίνει απλώς ότι η προβαλλόμενη εικόνα θα είναι τετράγωνη.

Βήμα 2: Δημιουργήστε την έννοια και το σχέδιό σας

Ξεκινήστε ανοίγοντας ένα νέο αρχείο στο Adobe Illustrator (μπορείτε να χρησιμοποιήσετε άλλο λογισμικό σχεδιασμού, ωστόσο θα μιλήσω συγκεκριμένα για την Adobe σε αυτό το σεμινάριο, επειδή αυτό χρησιμοποιώ και γνωρίζω περισσότερο). Είτε δημιουργήστε το δικό σας πρότυπο ταινίας είτε χρησιμοποιήστε αυτό που έχω δώσει.

Λίγες σημειώσεις για το animation και το σχέδιό σας:

• Θεωρώ ότι είναι πιο εύκολο να δημιουργήσω τα σχέδιά μου έξω από το πρότυπο ταινίας και στη συνέχεια να αλλάξω το μέγεθος και να τα μετακινήσω μόλις τελειώσω, ωστόσο μη διστάσετε να σχεδιάσετε απευθείας στο πρότυπο.
• Οι εικόνες που είναι απλές σε μορφή είναι σαφέστερες όταν προβάλλονται. Επειδή ο κόφτης λέιζερ δεν χαράζει σε πολύ υψηλή ανάλυση, οτιδήποτε χαραγμένο θα φαίνεται "pixelated", επομένως οι μικρές λεπτομέρειες δεν εμφανίζονται καλά. Σκεφτείτε απλά σχήματα που μπορούν να μετακινηθούν ή να χειριστούν. Στην περίπτωσή μου, αυτό είναι το ψάρι.
• Και πάλι, θυμηθείτε ότι τα σχήματα μέσα σε ένα πλαίσιο θα εμφανιστούν ως διακριτά αντικείμενα. Τα σχήματα που εκτείνονται σε πολλά καρέ θα κινούνται με διαφορετικό τρόπο. Είναι δύσκολο να πούμε τι θα κάνουν πριν δουν την ταινία να προβάλλεται, αλλά αυτό ανοίγει πολύ χώρο για πιο αφηρημένα κινούμενα σχέδια
• Υπάρχουν 24 καρέ ανά δευτερόλεπτο, οπότε σκεφτείτε πόσο γρήγορα θέλετε να κινείται η κινούμενη εικόνα σας. Αν θέλετε η κίνηση να είναι πιο αργή, θέλετε να έχετε περισσότερα καρέ ανά «κίνηση». Με άλλα λόγια, εάν θέλετε ένας χαρακτήρας να κινείται πολύ γρήγορα στο κάδρο, θα έχετε λιγότερα καρέ αυτής της κίνησης από ό, τι αν θέλετε να κινείται αργά.
• Στο ίδιο πνεύμα, εάν θέλετε το κείμενο να εμφανίζεται και να είναι ευανάγνωστο, θέλετε το κείμενο να είναι πανομοιότυπο σε πολλά πλαίσια για να εμφανίζεται αρκετά για να διαβαστεί
• Τα αντικείμενα που εμφανίζονται μόνο σε ένα ή μερικά πλαίσια θα μετακινηθούν πολύ γρήγορα για να καταγραφούν από το ανθρώπινο μάτι
• Είναι πιο εύκολο να δημιουργήσετε ένα απλό σχήμα που μπορείτε να χειριστείτε χρησιμοποιώντας εργαλεία όπως μετασχηματισμός, περιστροφή ή κλίμακα

Όπως μπορείτε να δείτε, έχω δημιουργήσει δύο βασικά σχήματα: τα ψάρια και τα φύκια. Μπορείτε είτε να δημιουργήσετε τα δικά σας αντικείμενα είτε να χρησιμοποιήσετε αντικείμενα που έχουν δημιουργηθεί από άλλους αναζητώντας το "[object] ai file" (ή οποιαδήποτε μορφή αρχείου συνεργάζεστε).

Μόλις έχετε τα βασικά σας σχήματα, αντιγράψτε και χειριστείτε τα διπλότυπα για να ξεκινήσετε να δημιουργείτε το κινούμενο σχέδιο. Χειρίστηκα τη θέση και τη γωνία (περιστροφή) του ψαριού και αργότερα στο animation του έδωσα ένα στόμα που ανοίγει και κλείνει. Άλλαξα επίσης τη γωνία, το σχήμα και το μέγεθος των φυκιών. Σημειώστε ότι στο animation μου το ψάρι θα έχει σχήμα σε κάθε καρέ, ενώ τα φύκια θα εκτείνονται στο μήκος της ταινίας. Δημιουργώ σκόπιμα ένα animation που έχει διακριτά σχήματα (το ψάρι) και πιο αφηρημένη κίνηση (τα φύκια).

Μόλις έχετε τα αντικείμενά σας, αλλάξτε το μέγεθος και μετακινήστε τα στο πρότυπο. Να γνωρίζετε πού βρίσκονται τα αντικείμενά σας σε σχέση με τα πλαίσια.

Βήμα 3: Ετοιμαστείτε για Laser Cut

Μόλις τελειώσει το αρχείο σας, είστε έτοιμοι να κατευθυνθείτε στον κόφτη λέιζερ. ΔΕΝ θέλετε να χαράξετε με λέιζερ το πρότυπο ταινίας, μόνο τα αντικείμενά σας, οπότε είτε κάντε τα χρώματα μη RGB είτε απενεργοποιήστε αυτά τα στρώματα. Λάβετε υπόψη ότι αυτό δεν είναι ένα σεμινάριο κοπής λέιζερ, οπότε εξετάζω πώς να χρησιμοποιήσω τον κόπτη λέιζερ και το σχετικό λογισμικό.

Τοποθετήστε την ταινία σε ένα ξύλο για να λειτουργήσει ως βάση. Χρησιμοποιήστε ένα μικρό κομμάτι ταινίας για να στερεώσετε την μεμβράνη στο ξύλο, με γαλάκτωμα (βαρετή) προς τα πάνω. Αυτό είναι εξαιρετικά σημαντικό! Εάν χαράξετε τη λάθος πλευρά, η κινούμενη εικόνα σας δεν θα λειτουργήσει.

Στις ρυθμίσεις του κόπτη λέιζερ θέλετε να επιλέξετε προκαθορισμένο/ πλαστικό/ πολυεστέρα/ μυλάρι.

Βεβαιωθείτε ότι έχετε κεντράρει το λέιζερ και βεβαιωθείτε ότι ο σχεδιασμός ταιριάζει με την ταινία. Μπορείτε να το κάνετε αυτό κάνοντας κλικ κάπου στο σχέδιό σας στο αρχείο και ελέγχοντας ότι το λέιζερ εμφανίζεται στην ταινία στην ίδια θέση (το βρίσκω ευκολότερο να ελέγξω χρησιμοποιώντας τη θέση των οπών του γραναζιού).

Μόλις βεβαιωθείτε ότι όλα είναι στη σειρά, προχωρήστε και εκτυπώστε! Η μεμβράνη σας πιθανότατα θα είναι μεγαλύτερη από το πλάτος του στρώματος κοπής λέιζερ, οπότε πιθανότατα θα χρειαστεί να χαράξετε μία λωρίδα, στη συνέχεια να μετακινήσετε την ταινία προς τα κάτω στην ξύλινη βάση και να χαράξετε την επόμενη ενότητα και να επαναλάβετε μέχρι να χαράξετε όλο το μήκος της λωρίδα.

Βήμα 4: Παρακολουθήστε το animation σας να ζωντανεύει

Μόλις χαραχτεί η ταινία σας, φορτώστε την σε έναν βιντεοπροβολέα και δείτε τη σκληρή δουλειά σας να ζωντανεύει!